Článek
Drama, v němž účinkuje osmaosmdesátiletá Maja Komorowska, sklízí úspěchy po světě. Diváci jej v plzeňském Depu2015 uvidí tento čtvrtek a znovu v pátek. Samotný 34. ročník festivalu začal ve středu ráno, na několika scénách uvede 40 představení z Francie, Polska, Slovinska, Slovenska a také Česka. Přehlídka potrvá do 17. září.
V prvních dnech se pozornost bude upírat zejména na Warlikowského opulentní inscenaci Elizabeth Costello o stárnoucí hrdince, která bojuje se světem a zabývá se tématy práv zvířat, ochrany životního prostředí či vlastní smrtelnosti. Podle ředitele festivalu Jana Buriana nebylo snadné ji do Plzně dostat. „Provedení z uměleckého a technického hlediska není vůbec jednoduché,“ říká Burian, podle nějž je Elizabeth Costello velmi žádaná u světových festivalů.
Projekt vznikl na motivy knih držitele Nobelovy ceny za literaturu J. M. Coetzeeho. V jeho díle se ústřední aktérka poprvé objevila v roce 1999, kdy Coetzee přijal pozvání do USA, aby na tamní univerzitě pronesl dvě přednášky. Vyprávěl v nich o spisovatelce Elizabeth Costello, která rovněž dostala pozvání prezentovat dvě přednášky na americké univerzitě.
V následujících letech vymyslel Coetzee ještě několik textů, v nichž vystupuje Elizabeth Costello, jejíž životní příběh se tak pozvolna rozrůstal. V roce 2003 se stala hlavní postavou stejnojmenného románu a dodnes platí za Coetzeeho alter ego. Jejím hlasem prozaik promlouvá o filozofii či životním prostředí. Apeluje také na svědomí, když upozorňuje na společenskou nespravedlnost či vyčleňování starých a nemocných lidí.
Elizabeth Costello se zároveň objevuje ve hrách Krzysztofa Warlikowského. Dosud vystoupila v pěti jeho inscenacích. V té nejnovější ji hraje šest protagonistů. „Finální podobu Elizabeth Costello ztvárňuje Maja Komorowska, velice známá polská herečka z filmů Krzysztofa Zanussiho i Krzysztofa Kieslowského,“ zmiňuje dramaturgyně festivalu Dora Štědroňová. Komorowska příští rok oslaví devadesátiny.
Dramaturgyně Dora Štědroňová, ředitel festivalu Jan Burian a dramaturgyně Kamila Černá představují program plzeňského festivalu.
Dalšími významnými hosty plzeňského festivalu budou francouzský režisér Samuel Achache a pařížské Divadlo Bouffes du Nord, kteří 12. září uvedou inscenaci na pomezí činohry a hudebního divadla nazvanou Bez fanfár. Zazní v ní útržky z písní německého romantického skladatele Roberta Schumanna. Dramaturg Michal Zahálka ji označuje za hudebně strhující. Bez fanfár mělo premiéru na prestižním festivalu v Avignonu, do té doby slaví úspěch po celé Evropě. Českým divákům svou tvorbu Samuel Achache představí poprvé.
Po 12 letech se do Plzně vrátí francouzský režisér Philippe Quesne, tentokrát s novou inscenací Johnův paradox z pařížského Vivarium Studia. Na programu je 12. a 13. září. Pořadatelé označují režiséra za divadelního výtvarného mága.
V Johnově paradoxu se schází malá, podivínská společnost, která s humorem a melancholií zkoumá místo umění v našem každodenním životě. Libreto tvoří původní texty básnířky a romanopiskyně Laury Vazquez.
Inscenaci Johnův paradox na festival přiváží pařížské Vivarium Studio.
Katovické Slezské divadlo Stanisława Wyspiańského již tuto středu uvede inscenaci Tkalci podle předlohy Gerharta Hauptmanna z konce 19. století. Režisérka Maja Kleczewská ji podle dramaturgyně Štědroňové proměnila v pulzující nervní zprávu o stavu dnešní společnosti, v inscenaci nechybí krev. „V programu je také upozornění, že nebylo ublíženo žádnému zvířeti,“ říká Štědroňová. Divadelně imaginativní inscenace se vyslovuje k životu v sociálně vyloučeném regionu a také k pracovním podmínkám uměleckých profesí.
Dále se představí soubory ze Slovenska a Slovinska. Český program není podle organizátorů pragocentrický. Zahrnuje výběr z inscenací, jež za uplynulou sezonu vznikly v Brně, Liberci, Ostravě, Plzni, Poniklé, Praze a Uherském Hradišti.
Národní divadlo Brno přiveze diskutované drama Henrika Ibsena Divoká kachna, Slovácké divadlo z Uherského Hradiště Gazdinu robu. Plzeňská divadla nabídnou zpracování románu Emily Brontëové Na Větrné hůrce v podání Divadla J. K. Tyla, Divadlo Alfa uvede zvukově a vizuálně experimentující inscenaci Transport: Bod zlomu.
Pražské Divadlo Na zábradlí připravilo hru Můj boj. Zamilovaný muž, za kterou Miloslav König obdržel Cenu Thálie. Stejnou cenou pro Petra Panzenbergera se pyšní představení Perníkář ostravského Studia G.
Festival nabízí i sekci alternativních představení, debaty, workshopy či výstavu divadelní fotografie.
